Во время посещения сайта Вы соглашаетесь с использованием файлов cookie, которые указаны в Политике обработки персональных данных.

ЖИЗНЬ, ОТДАННАЯ ТЕАТРУ

 На этот раз поводом для нашей встречи со Станиславом Леонидовичем Нарциссовым была не очередная актерская роль, не премьера спектакля, а юбилей самого актера – ему на этих днях исполняется 80 лет. А значит, говорить мы сегодня будем о его жизни. Впрочем, жизнь для него и есть в основном театр. Невозможно подсчитать, сколько ролей он сыграл, сколько времени из этих 80 лет провел на подмостках. Так что темы театра избежать не удастся, да и желания такого нет.

ОТЦОВСКОЕ НАСЛЕДСТВО

Конечно, годовалый Станислав не мог помнить отца, ушедшего на фронт когда не прошло и месяца со дня начала войны, а ему едва исполнился один годик. Что знает – все от матери. Воевал отец немногим больше одного года - 6 сентября 1943 года тяжело раненый в бою у деревни Городищи Сумской области на Украине он умер в госпитале. Ему было 40 лет. Съездить туда, где навсегда остался отец, ему не удалось. Но его племянник Николай Костенко в группе мотоциклистов, совершавшей мотопробег по местам боевой славы, побывал на месте гибели своего дяди. Его фамилию на мемориальном кладбище, не глядя в списки, вспомнил смотритель кладбища.

Вот красивый сильный отец правит опасную бритву у зеркала, стоящего на комоде, бреется. Долгое время мальчик считал, что он именно помнит этот эпизод, так ярко вставал перед глазами образ живого отца с портрета.

Кто из старшего поколения струнинцев не помнит о славных временах маленького города, на долгие годы ставшим театральным. А началось все с тех пор, когда в далекие довоенные годы ведущим актером театра был Леонид Ильич Нарциссов. Люди рассказывали, что актером он был замечательным. Играл в «Разломе» Тренева, «Князе Серебряном» Толстого, множестве других спектаклей и интермедий…. Да и театр-то, тот прежний, старинный, в котором играл отец, Станислав не застал – в 1937 году, за три года до рождения Станислава, он сгорел. А Станиславу Леонидовичу отец оставил богатое наследство – актерский талант и огромную, на всю жизнь, любовь к театру.

ВПЕРВЫЕ НА СЦЕНУ ОН ВЫШЕЛ В 7 ЛЕТ

Поначалу стихи читал, номера концертные объявлял. А через несколько лет в детский театральный коллектив его взяла Клавдия Матвеевна Миловидова.

– Это была красивая, интеллигентная женщина, очень интересная, неординарная актриса, в которую мы все были влюблены. Она прекрасно знала моего отца, с которым играла на сцене, когда меня на свете не было…

Детская студия ставила на сцене ДК разные сценки. Подросши, переходила к постановке спектаклей. «Заика», «Тимур и его команда», «Что натворила волшебница», «Гроза»… Особенно много играли на военную тему…

Каждую веху своей жизни Станислав Леонидович невольно связывает с театром. «В армию я пошел из детского театра. Перед немцами мы ставили две клоунады»… Служил он, поясню, в Германии, а свой маленький театр в части организовал, потому что три года прожить без театра было просто немыслимо. Пантомима в парикмахерской, клоунада в фотографии вызывали бурный восторг немцев – хохотали над неподражаемым, юрким, худеньким невысокого роста клоуном Нарциссовым взахлеб. Эти клоунады, пантомимы он и после иногда показывал – когда в институте учился, когда выступал с концертными программами.

ИЗ АРМИИ - В ТЕАТР

В 1962 году Нарциссов демобилизовался из армии. Будто дни до его возвращения считал Николай Павлович Автонеев, ставший режиссером струнинского театра в 1959 году, когда Нарциссова призвали в армию, а театру вскоре было присвоено высокое звание Народного. Пришел Автонеев к нему сразу по приезду домой и тут же дал эпизодическую роль футболиста Сережи Чухина в пьесе «Ленинградский проспект».

Так и началась послеармейская биография. 64 год – «Судьба – индейка», 65 – «Время тревог», 66 – «Раскинулось море широко» и так далее. Играл он уже в основном главные роли. Автонеев ему доверял. А сам Станислав стал замечать, что воспринимается он зрителем больше как комический актер, видимо переборщил с комическими ролями. Радовать людей, вызывать смех – приятно, но когда перешел на серьезные роли, непривыкшая к ним публика иногда смеялась там, где нужно плакать. Непросто было переломить впечатление о себе, как о комическом актере. Помнит пьесу «Далекие окна», где его герой произносит монолог, умирая от ран, а актёр со страхом слушает зал. И тишина! Он победил. Значит, может играть и комические и драматические роли!

СТРУНИНО - МОСКВА

Потом были другие режиссеры – особенно запомнился москвич Вячеслав Алексеевич Буцков . Литератор, актер, театральный режиссер и художник Буцков поставил в Струнинском Народном театре «Не было ни гроша, да вдруг алтын». Нарциссов играл в нем Крутицкого, а спектакль был признан лучшим в области. Вячеслав Алексеевич сделал также в Струнино спектакль на военную тему «Соловьиная ночь», в котором он играл Федоровского. И с этим спектаклем театр тоже занял 1 место в области.

Михаил Еремин поставил здесь три спектакля, один из которых «Баллада о пылающем факеле» Иванова. Очень громоздский спектакль, в котором Станислав Леонидович играл 14-летнего подростка. Основатель московского театра "Апрель", невероятно талантливый режиссер Игорь Петрович Лепихов поставил здесь спектакль по повести Лескова «Левша», который стал лауреатом Всероссийского и Всесоюзного конкурсов.
Струнино по многим причинам привлекал московских актеров и режиссеров – во-первых, близко от столицы, во-вторых, в Струнино видимо витал с давних пор, с 1923 года, когда театр был образован, этот непередаваемый театральный дух. Здесь и премьеры были ежегодными, и пьесы ставились серьезные. И зал был всегда полон, и приглашения на гастроли поступали. По 3, 4, 5 лет работали здесь москвичи. Причем работали с удовольствием, с полной отдачей, щедро делились с местными театралами своими знаниями, опытом. Особенно тесная дружба сложилась у струнинцев с театром Сатиры.

В 1973 году Нарциссов поступил учиться в московский государственный институт культуры к Михаилу Михайловичу Буткевичу - замечательному серьезному режиссеру и театральному драматическому педагогу. В том году Буткевич в театре Советской армии ставил «Цемент» Гладкова. Человеком был бескомпромиссным, неуступчивым. Ему было сказано, что играть должны такие-то актеры, а он видел других, велели переделать финал, а он ни в какую. Предпочел все бросить, уйти из театра и спектакль не вышел. А студенты, должны были играть в эпизоде этого спектакля.

- Для дипломного спектакля я выбрал очень сложную драму «Царь Потап». Взяв ее, я должен был окунуться в нее с головой. Музыка, декорации - все должно соответствовать сюжету, настроению. Мне очень помог ее сделать Михаил Михайлович, и я сдал диплом на отлично.

«У НАС БЫЛ ОЧЕНЬ ХОРОШИЙ ТЕАТР»

После института Нарциссов 37 лет работал в Струнинском ДК. Художественным руководителем, а затем актером и режиссером Струнинского Народного театра. Поставил 27 больших пьес. Много раз театр в то время приглашали во Владимир с постановками пьес: «Энергичные люди», «А поутру они проснулись» и многими другими.

- У нас был очень хороший театр. О нас много говорили, нас приглашали, нас ценили. Помню, у нас в городе пьесу «Почти по Гоголю» играли замечательные актеры театра Сатиры, с которым мы особенно тесно работали, Юрий Соковнин, Виктор Байков, Михаил Державин. И я попросил их позволить сыграть ее нам. Ради Бога, говорят, играйте. И я ее сделал, но по-своему. Эту пьесу мы ставили больше 150 раз. Показывали ее в ДК, выезжали с ней на предприятия, в сельские клубы, в другие районы. Принимали нас так, что еще бы 150 раз можно было ее ставить.

ЗАСЛУЖЕННЫЙ

К 50-летнему юбилей Станиславу Леонидовичу Нарциссову было решено присвоить звание Заслуженного работника культуры. Вот как сам он говорит об этом:
- Процедура была долгой. Документы готовились, рассматривались около 2 лет. И получил я звание заслуженного уже в 1992 году. Мне было конечно приятно, но… немножко неудобно.
И в этом «неудобно» он весь. Он никогда не лез вперед, не просил ничего для себя.

ЛИХИЕ 90-Е

1997 год. Работы нет. Нарциссов клал кирпич, таскал цемент за 100 рублей в день, которых хватало на то, «чтобы не сдохнуть». Ну и грыжу еще заработал.

Он никогда никого не предавал. Был у него друг Валерий Иванович Попович. Они вместе учились в институте, потом пути разошлись. Однажды прораб позвал его к телефону, а он даже не сразу понял, кто такой Валерий, 15 лет прошло, как связь со студенческим другом потерялась. И вот увидел поседевшего Валерия, который был на 19 лет моложе его. Узнал, что тот пытался заняться бизнесом и в результате бандиты убили его семью – жену и сына. И это тоже к разговору о 90-х, когда талантливым людям пришлось не жить, а выживать.

С того времени они не расставались. И спектакли ставили и играли вместе. Особенно эту пару знают, как бессменных Ивана Грозного и Малюту Скуратова в спектаклях музея - заповедника «Александровская слобода». Пара, увы, распалась. Недавно старший друг похоронил младшего.

ЖИЗНЬ ПРОЖИТЬ НЕ ПОЛЕ ПЕРЕЙТИ

- Пришлось испытать Нарциссову еще одно тяжелое испытание. Расставание со Струнинским театром, которому отдано 37 лет.

- В ДК г. Струнино стали постоянно меняться директора, которым до театра никакого дела не было. Шесть их я кое-как пережил, седьмого не смог. Он хороший бизнесмен, но когда начал торговать гробами и привез их в ДК, это было уже вытерпеть невозможно. Когда уходил, надеялся, что меня сменит девушка, закончившая тогда с отличием культпросветучилище. Я нашел ей пьесу для первой постановки. Помог распределить роли, соглашался сам сыграть. К сожалению, она не пришла. И в 2005 году я ушел из театра, которому тогда исполнилось 80 лет, окончательно. Театр катился вниз. Дошло до того, что подошло время очередного подтверждения звания Народного (это надо было делать каждые три года), а этим никто не озаботился, и звание было потеряно. Сейчас это просто драматический коллектив ДК.

ЖИТЬ БЕЗ ТЕАТРА ОН НЕ МОГ…

и поехал в Александров, к Алексею Сергеевичу Чернобаю. В первый раз что-то не срослось. А потом он привез сюда детский новогодний спектакль. Вроде понравился. И Чернобай попросил его, посмотреть сценку из «Почти по Гоголю». \

- Посмотрев, пригласил меня к себе в качестве актёра. Может быть поспособствовал этому Дуров, который будучи тогда здесь, тоже увидел нашу игру и она ему очень понравилась. Я понимал, что будет нелегко. Но вспомнил слова Олега Павловича Табакова, который как-то на вопрос, не много ли он берет на себя, ответил: - «Если Акелла догонит добычу, то я еще поработаю», и ответил примерно так же: «Если будет что-то получаться, значит, я еще поработаю. Акелла еще не промахнулся».

С Алексеем Сергеевичем мне интересно работать – он настоящий режиссер, он ученик знаменитого профессора Народного артиста Петра Наумовича Фоменко, выучка которого бесценна. Я могу в чем-то с ним не соглашаться, но за спектакль отвечает режиссер и актёр должен его слушать, потому что режиссер видит весь спектакль, актер - свою роль в нем.

БЛИЦ-ИНТЕРВЬЮ

- Станислав Леонидович, меня поражает в Вас то, как вы умеете отлично работать на сцене без большого количества текста. Часовщик, например, на сцене находится все представление, но говорит мало. Тем не менее, Вас много, вы приковываете к себе внимание, за вами невольно следишь. Потому что на сцене Вы живете. А в спектакле «Фома» вы вообще лежите на сцене, лишь время от времени произнося текст. Но без Вас спектакль, кажется, рассыплется. Как так можно?

- А как иначе? Если я сказал фразу и тупо стою – пьеса не получится. На сцене, коли вышел, надо жить вместе со всеми, сопереживать вместе со всеми, играть в одной команде. Меня так учил Михаил Михайлович Буткевич.

- Мне кажется, что в недавнем премьерном спектакле «Дюймовочка» Вас впервые не было.

- К сожалению, приболел, Уже начал репетировать, вышел на сцену, уже знал, каким будет крот в моем исполнении, мою игру одобрил ленкомовский режиссер Алексей Жеребцов, но я все-таки решил, что права рисковать не имею, должен подлечиться и не подводить театр.

- А крот из Вас получился бы хорошим…
- Я хотел сделать его играющим в интеллигента. Мальчики играют его неплохо, но я видел его другим.

- О количестве ролей даже не спрашиваю. А есть любимые?

- Мне все роли всегда нравились, не от одной никогда не отказывался. Да и не бывает плохих ролей. Каждой увлекаешься, в каждую вживаешься, а как получилось, это уж только зритель может сказать.

- По-моему ленкомовский режиссер Сергей Дьячковский дал вам любопытную характеристику – вы большой самоед, в смысле, что очень строго к себе относитесь. И что ему такие еще не встречались.

- Прав, наверно. Если мне кажется, будто что-то не так, я буду переживать, буду искать. Для меня страшно что-то провалить даже в мелочах, которых зритель может и не заметить. Страшно подвести режиссера, всех участников спектакля. Стараюсь взглянуть на себя со стороны. Такой характер – ничего не поделаешь.

И ЭТО ВСЕ О НЕМ

Алексей Сергеевич Чернобай.
- С тех пор, как в наш театр пришел Станислав Леонидович прошло 19 лет и я ни разу не пожалел об этом. Он - мой старейший и дорогой товарищ. В театре мне, как худруку и основателю театра, друзей иметь нельзя. Он верный товарищ, он все эти годы шел на риск, на мой режиссерский эксперимент, который всегда выполнял.

Нарциссов – это дух театра. Спектакль Гоголя «Вечера на хуторе близ Диканьки» уже был в репетициях, когда ушел из жизни мой УЧИТЕЛЬ Петр Наумович Фоменко. Мы с женой были в Болгарии и тут же вылетели домой. Про себя я уже назвал спектакль в память о великом режиссере «Фома». Этого еще никто не знал, но Станислав Леонидович, неожиданно сказал:– «Я готов - пусть название спектакля будет «Фома». Как это объяснить? Это природа Станислава Леонидовича. Он непростой человек, как и все мы. Он обладает качеством не предавать. Он человек театра. Леонидыч входит в театр, и мои студийцы организуются, подтягиваются. Они его любят, потому что он их любит. У меня в студии за 27 лет сменилось около 200 учеников. И для всех он любимый дедушка, который занимается с ними, учит их всему, что умеет сам. Он умеет разговаривать с ними на равных.

Илья Викторович Павлов:
- Я не актер, просто некоторое время занимался в театральной студии и мне даже довелось играть с Нарциссовым в спектакле. «Ангелофанис». С ним было очень интересно, легко работать. Он прекрасный актер, добрейший человек. И позже мы с семьей ходили на все спектакли с участием Станислава Леонидовича. Как в Москве театралы ходят на определенного актера, так и мы ходим на Нарциссова.

Юрий Петрович Лакеев –
- Я знаком со Станиславом Леонидовичем со времени, когда он работал в Струнинском Народном театре. Его непростая, неординарная, яркая личность, меня поражала и тогда. Всегда удивляла его харизма, Чувствуешь, что ты говоришь не просто с человеком, а с человеком, у которого богатый внутренний мир, и он имеет возможность трансформироваться и передавать тебе свои чувства.

Удивительное дело – он скромен, спокоен, не рвется вперед, но, будучи на сцене пробуждает очень яркие чувства. А недавно я наглядно осознал, как высока популярность Нарциссова в Александрове. На премьере спектакля «Королева» на вопрос как тебя зовут, олень-Нарциссов по задумке режиссера неожиданно отвечает - Станислав Леонидович, и зал грохнул аплодисментами и смехом. Все следующие спектакли пьесы этот эпизод сопровождался тем же - аплодисментами, смехом, приветствиями в адрес Нарциссова. А он поначалу боялся…

Людмила Николаевна Суворина.
- Станислав Леонидович – это человек, который никогда не позиционировал себя гением, большим профессионалом, он очень скромный человек. Его творчество не ради какой-то славы, почестей – оно для людей, оно внутри его. Когда я узнала, что Станислав Леонидович работает в Александровском театре, была искренне рада, потому что поняла, что его оценили по достоинству. И что у Чернобая есть человек с богатым не только театральным, но и жизненным опытом, на которого он может положиться.

Светлана Сыркина, директор театра:
- Хотя творческая составляющая театра – это не моё, но работаем-то мы в одном коллективе, и как бы со стороны, но я вижу и слышу. Мне нравится, что Станислав Леонидович искренен, что работает всегда на каком-то юношеском подъеме. И мне не нравится, что Станислав Леонидович, работая с московскими актерами, режиссерами, как бы даже немножечко принижает себя. Восхищается ими, говорит – посчастливилось с ними работать, для него это честь. Будто ученик, которому разрешили поработать с каким-то мастером.

Правильно подмечено. На самом деле он ярче многих, он - мастер, у которого и другие могли бы поучиться мастерству. Не он им, а они подчас обязаны ему честью работать с таким профессионалом, как он. И он делится с ними своим умением покорять зрителей, просто это не все замечают, потому что он делает это ненавязчиво, незаметно и профессионально. И ведь на самом деле мы часто идем в театр на Нарциссова, мы за ним следим, мы им восхищаемся. Даже маленькую роль он умеет сделать яркой. Это ли не талант.
И ему не стоит думать о возрасте. Акелла еще догонит добычу!

В.ТИХОНОВА.
На снимках С.Л. Нарциссов и его роли.
Фото автора.

  • 0

Последние новости