1926 ГОД. КИНО. АЛЕКСАНДРОВ

 2016 год в России объявлен годом кино. И вот, в самом начале 2016 года я услышала по владимирскому радио любопытную информацию о кино и Александрове, озвученную суздальским краеведом. Он сказал, что первые в области киносъемки проходили в 1926 году в городе Александрове. 90 лет назад здесь снимался фильм «Крылья холопа».

Обратилась к старожилам, кому за 90 лет, - не помнят. А ведь кино у нас в то время уже показывали в «Одеоне» и в «Фуроре». Но памятливых свидетелей съемок и показа, правда, немого фильма, видно, в живых не осталось.

Фильм вышел на экраны 16 ноября 1926 года, съемки же начались еще зимой - пейзаж на снимках снежный. Обращаюсь в интернет и нахожу разную нужную информацию.


Фильм по жанру был исторической драмой. Снимали его режиссеры Юрий Тарич, Леонид Леонидов по сценарию Виктора Шкловского, Константина Шильдкрета и Юрия Тарича. Фильм снимался силами студии Госкино в 1926 году. В главных ролях снимались актеры: Иван Клюквин (Никита), Леонид Леонидов (Иван Грозный), Сафият Аскарова (Мария Темрюковна), Владимир Корш-Саблин, Николай Прозоровский, Николай Витовтов, Софья Гаррель, Татьяна Барышева. Вероятно, в массовку приглашали и местных жителей.

Действие происходило в XVI веке, в период царствования Ивана Грозного. Мастер на все руки Никишка, крепостной богатого боярина Курлятева, много думая о вольных птицах, однажды все-таки взмыл в небо на самодельных крыльях. За общение с сатаной Никишка был схвачен опричниками, закован в кандалы и отправлен в приказ. Однако о мастере, который своими поделками удивлял мир, помнили всегда и время от времени приглашали его к царскому двору чинить сломавшиеся механизмы и потешать высоких господ. Но всякий раз Никишку вновь отправляли в темницу и готовили над ним новую казнь.

О фильме вспоминали и писали много лет спустя. В 1967 году И. Геллер, писатель, режиссер, писал следующее: «Фильм «Крылья холопа» был полемичен по отношению к традиционным сусально-бутафорским историческим постановкам «из боярской жизни» дореволюционного кинематографа. Авторы «Крыльев холопа» — режиссер, сценаристы, художник В. Егоров, оператор М. Владимирский — стремились максимально точно воссоздать облик, атмосферу давно ушедшей эпохи. Они с большой любовью сняли в своей картине сохранившие аромат истории ансамбль Коломенского, звонницу XVI века и трапезную в бывшей Александровской слободе, где когда-то царь пировал с опричниками, южные врата Троицкого собора, кованые двери которых были привезены Иваном из Новгорода. Перед тем как снимать Троицкий собор, Тарич добился разрешения отделить от него более позднюю каменную пристройку. Среди экспонатов Исторического музея отбирались для фильма подлинные песенные изразцы, коробья, лучинники, ларцы, ковши, подсвечники. По старинным рисункам тщательно воссоздавалась одежда бояр, опричников, холопов. Грим и наклейки отвергались безоговорочно: актерам и типажу предложено было отпускать натуральные бороды по «модам» XVI столетия. Тяжелая добротность боярских усадьб, скудное убранство и нехитрая утварь деревенской избы, мрачная и душная пыточная с ее страшными атрибутами — каленым железом, дыбой, плетьми, царский льняной завод с мудреным прядильным колесом фландрской работы — все это предстает в фильме как нечто доподлинное, почти как документ эпохи. […] Картина решительно порывала со всякого роды абстракциями, и лишь прихотливый фабульный орнамент последних ее частей, повествовавших о роковой любви развратной и своенравной царицы Марии Темрюковны к ожидающему казни Никишке, выглядел некоей уступкой ниспровергаемой авторами эстетике псевдоисторических лент. В этих сценах сохранился почти полный «джентльменский набор» шаблонов «кровавой» мелодрамы. И все же успех фильма у зрителей и критики был заслуженно громким и длительным. Авторы правдиво показали трагическую судьбу талантливого самородка из низов и — шире — бесправное положение крестьянства в условиях неограниченного самодержавного произвола. Они удачно воссоздали социально-бытовой облик эпохи. Но дать в фильме исчерпывающую характеристику эпохи и личности Ивана IV было почти невозможно, учитывая тогдашний уровень исторической науки и немого кино.

В 1971г. кинокритик М.Власов писал о фильме «Крылья холопа». ….сработаны «Крылья холопа» тщательно. Хороши съемки, хороши актеры, особенно Л. Леонидов, давший поразительно сильный и несусальный образ Грозного. Ошибки режиссера, путаный монтаж, неслаженный сценарий частично покрываются верно найденным историческим тоном, преобладающим над безвкусицей, которая контрабандой проникает в эту настоящую советскую картину.

А в 1973 году критик М. Блейман в статье «О кино – свидетельские показания» писал следующее: «Наибольшим успехом пользовался фильм «Крылья холопа». Острота и оригинальность сюжета (трагическая судьба крепостного крестьянина, сконструировавшего в царствование Ивана Грозного крылья для полета в воздухе), исключительно сильная игра замечательного трагического актера Л. Леонидова в роли Ивана Грозного, тщательность и масштабность постановки — все это захватывало зрителя и обеспечило фильму шумный успех. В «Крыльях холопа» было немало недостатков: неверно — с позиций дворянской историографии, приправленной вульгарной социологией,- изображалась фигура Ивана Грозного; в режиссерской работе чувствовался сильный крен в сторону натурализма (в нем пытали, душили, били плетьми, обливали кипятком, закалывали, отрубали голову и т. д.). Но как зрелище фильм производил настолько сильное впечатление, что за границей частью печати он был зачислен в шедевры мировой кинематографии. Иностранная пресса называла его «лучшим в своем роде по сравнению с американскими и немецкими того же жанра».

«Русские учат нас,- писала одна из берлинских газет,- как нужно рассматривать историю, как обращаться с ней. Это подлинная историческая философия; ни германская, ни американская кинематография никогда даже не мечтали так утилизировать историю. Этот фильм жизнен, брызжет событиями — стремителен по своему драматическому нарастанию». (Рецензии о «Крыльях холопа». Материалы кабинета киноведения ВГИКа).

Кадры из фильма:

Актеры и роли


Роль царя Ивана Грозного - Леонид Леонидов. Роль холопа Никиты - Иван Клюквин. Роль Марии Темрюковны - Сафият Аскарова.
О режиссере Юрии Тариче


Свою творческую жизнь Ю. Тарич начал в далеком глухом таежном поселении Западной Сибири — Таре, куда он был выслан царским правительством за активное участие в революционной борьбе в 1906 году. Этому предшествовало годичное заключение в одиночке Варшавской цитадели. Ссыльно-поселенцу Таричу удается через несколько лет перебраться в город Тобольск, там он вступает в труппу местного театра, становится профессиональным актером. В Тобольске его и застает Февральская революция. После Октябрьской революции Тарич переезжает в Москву, где он в юные годы учился на юридическом факультете Московского университета. В 1920 году Ю. Тарича приглашают на режиссерскую работу в Кремль, где в те годы размещались 1-е Московские пулеметные курсы. Ю. Таричу предстояло приобщить молодых курсантов к искусству. И он принялся за дело с присущей ему страстью и энергией.

Тарич играет на сцене Театра Революции, студии МХАТ, Народного Дома имени Петра Алексеева. Пережитое в Сибири дало ему бесценные материал для создания первой его пьесы — «Изгнанники». Персонажи пьесы — люди, с которыми он прожил долгие годы в ссылке. Спектакль ставится на московской сцене и в провинции. В Москве Тарич-актер играет в спектакле, поставленном по пьесе Тарича-драматурга. Это была одна из первых пьес на содружестве с режиссером Ф. Оцепом создал и поставил на самодеятельной кремлевской сцене с участием курсантов и сотрудниц центральных правительственных учреждений, находившихся в Кремле, немало спектаклей. Несколько пьес (в том числе агит-пьеса «Разруха») было сыграно на Красной площади при стечении огромного числа москвичей.

Подготовила В. БОРАВСКАЯ.
 

 

  • 0

Популярное

Последние новости

Комментарии на этой странице отключены.