Театр дает чувство свободы
- 18 марта 2022
- administrator
Всемирный день театра для детей и юношества отмечается 20 марта. Праздник, который пока еще не является «красным днем календаря» был учрежден в 2001 году и призван приобщать юное поколение к театральному искусству. Накануне праздника мы поговорили с художественным руководителем киноконцертного зала «Южный» и руководителем театральной студии «Настроение» Аллой Александровной Уральской.
- Расскажите немного о себе: где вы учились, почему выбрали театральную работу с детьми, повлиял ли на ваш выбор пример родителей?
- Я родилась в Александрове. Мои родители весьма далеки от театра: мама – инженер, папа отработал одиннадцать лет на железной дороге, хотя сам – очень созидательный человек, и я думаю, что мне от него достались творческие способности.
В школе я была очень активным артистичным ребенком, участвующим во всех концертных программах, вела «Поле чудес» и свой собственный выпускной. В седьмом классе я пришла в образцовый детский театр-студию «Встреча» под руководством Татьяны Евгеньевны Ехмениной, которая и сейчас работает в центре дополнительного образования «Дар». Начиная с девятого класса, мы ежегодно ездили во Владимир на конкурс знатоков (тогда это была очень популярная игра), где в знаниях театра и актерского мастерства соревновались дети из разных городов. Я была капитаном команды, и наша команда занимала первые места. Одним из «бонусов» для победителей было поступление без экзаменов, на основании собеседования, во Владимирский областной колледж культуры и искусства, куда я поступила на театральное отделение и получила впоследствии свое образование.
- В школьном детстве вы посещали столичные театры?
- В гимназии №2, где я училась, очень хорошо была развита внеклассная работа, мы ездили в театры, цирк, посещали различные экскурсии. Со своими театралами я тоже практикую такой досуг. Благодаря старшему преподавателю вокальной кафедры российского института театрального искусства ГИТИС Ольге Владимировне Коркиной, мы имеем возможность узнавать и посещать лучшие дипломные работы студентов театрального отделения в учебном театре ГИТИС. Дети видят актерскую работу со стороны, анализируют, учатся, приобретают навыки и получают незабываемые эмоции. Так же мы посещаем и другие театры, участвуем в международных и всероссийских театральных конкурсах.
- После окончания учебы вы сразу попали в киноконцертный зал «Южный»?
- В то время очень сложно было с работой, низкая зарплата… молодых это не устраивает всегда. Пробовала себя не по профилю в течение года, и вот однажды ко мне подошел директор киноконцертного зала «Южный» Николай Павлович Савенков и спросил, не хочу ли я себя попробовать в должности художественного руководителя киноконцертного зала «Южный». Я решилась. Было нелегко. Помню, что первое, с чем меня познакомили – это папка с годовым отчетом. Работали на одном энтузиазме три месяца. В зоне ответственности художественного руководителя – все кружки и их руководители. А также ведение всей документации по коллективам, организация выступлений, контроль их работы. Но главная сложность работы состоит в совмещении должности художественного руководителя, ведущего мероприятий и руководителя театральной студии. Полноценные занятия с детьми, работа над репертуаром и постановками, «вынашивание» и реализация идей требуют достаточной занятости и погружения руководителя.
- Сколько шло ваше «становление» и когда появилась театральная студия «Настроение»?
- Мне, как художественному руководителю, сразу хотелось создать что-то новое. Я пришла 27 августа 2021 года, а 21 сентября этого же года уже была основана театральная студия «Настроение». В мае мы будем делать отчетный театральный показ, посвященный двадцатилетию театральной студии, у которого сейчас два отделения: детское и взрослое.
А в мае 2002 появился первый конкурс исполнителей эстрадной песни «Южные звезды». Хотя это не моя специализация, мне нравилось развиваться самой и развивать учреждение. Впоследствии количество конкурсов и мероприятий росло. Сегодня в нашем учреждении поводится пять конкурсов и два фестиваля, зародившихся в стенах «Южного» (два конкурса художественного слова, два вокальных конкурса, один1 танцевальный и два фестиваля детского и народного творчества) и много различных мероприятий разного статуса.
- При такой загруженности, не посещают ли вас мысли перестать заниматься театральной студией?
- Когда появилось много бумажной работы в то время, когда я была ведущей в единственном числе (сейчас у меня есть соведущие) и еще приходилось писать сценарии по ночам, появлялись мысли освободить от какой-то должности. И до сих пор появляются. Потому что это тяжело, когда ты отдаешь себя работе, а семья уходит на второй план. А семья – это очень важно в жизни. Но сколько бы я не думала на эту тему, театральная студия для меня – это как вторая семья. Порой, какие-то невзгоды, которые бывают на душе, стирались, как только я приходила к моим театральным детям. Когда ты видишь детей и их отдачу, всё уходит на второй план. Это дорогого стоит, когда есть такое единение руководителя и студийцев.
- Когда вы организовывали театральную студию, вы ориентировались на свою альма-матер – театральную студию «Встреча»?
- В моем становлении мне очень много дал колледж культуры, но любовь к театру, конечно же, во мне зародила Татьяна Евгеньевна Ехменина. Я выросла на ее спектаклях, я их впитала в себя, «пропустила» через себя и первым направлением, которое стало стержневым для «Настроения» - это была сказка. Любовь с детства к сказкам - она осталась и по сей день. Меня, например, спрашивают, почему вы всегда играете «Кошкин дом». Это был первый спектакль, который я играла в театре «Встреча» (там у меня была роль свиньи, которая, если брать мою тонкую комплекцию, совсем не подходила мне по типажу, но сыграна была ярко). И я решила, что обязательно сыграю этот спектакль со своей студией. Это был первый спектакль, поставленный театральной студией «Настроение», который является «разгоночным» спектаклем для детей, в который они могут и легко войти проявить себя с актерской точки зрения. И я считаю, что «Кошкин дом» очень хорошо помогает раскрыться детям, как маленьким актерам. Сегодня мы ставим не только сказки, но и бытовые сцены и замахнулись на водевиль «Беда от нежного сердца».
- Что послужило толчком к постановке водевиля?
- Выбирая репертуар, мы его обязательно обсуждаем с детьми. Они должны хотеть играть, они должны «гореть» этим. Мы были на конкурсе детского творчества в поселке Балакирево, где их «театралы» показали этот водевиль. Мои «загорелись», им очень захотелось поставить этот спектакль. Мы начали репетировать, но так как дети поступили в учебные заведения других городов, один из участников спектакля и ведущий районных патриотических мероприятий Данила Калашников ушел в армию, нам стало сложнее собираться всем вместе для репетиций. Тем не менее, мы водевиль целиком прошли, отработали, дело осталось за малым – пошить костюмы и всё соединить.
- С другими городскими театральными коллективами вы поддерживаете отношения?
- У меня нет никакого ревностного отношения к другим театральным коллективам. Мы посещаем открытые уроки, показы, приглашаем руководителей в жюри. Вот и к нам на юбилейный показ, который запланирован на 14 мая, мы пригласили театральные студии Александровского района.
- В связи с тем, что ваши воспитанники уходят и приходят новые, наверное, у вашей студии другие функции, нежели, чем у полноценного театра, где должны быть сезонные премьеры и ротации спектаклей?
- В чем разница между нашей театральной студией и, например, театральной студией «Встреча». У них играются спектакли, у них есть определенный постоянный репертуар, к которому добавляются новые постановки, шьются костюмы… У нас другая задача - участие в большинстве мероприятий, которые проводятся в киноконцертном зале, подготовка связующих номеров, ведущих. Наши студийцы - они и волонтеры культуры, они и ведущие, которые помогают проводить не только «внутренние» мероприятия киноконцертного зала, а также и районные мероприятия.
Времени на постановку полноценного спектакля у нас не хватает, поэтому мы чаще всего успеваем ставить только фрагменты. Однако, и конкурсная часть обучения тоже очень важна. Чтобы дети почувствовали рост, результат и испытывали полноценные эмоции актера, артиста, мы выезжаем на различные конкурсы. Спектакль «Кошкин дом», который становился лауреатом всероссийского и международных конкурсов, получил специальный приз за грим и лучшую женскую и мужскую роль.
В основном сейчас на конкурсы возят спектакли современные по видению и по технологиям. А мы сторонники постановок с полноценными костюмами, реквизитом, декорациями и гримом. На мой взгляд, это дает возможность больше погрузиться в атмосферу сказки, спектакля. Сложно полноценно ощутить сказку на сцене зрителю, если там будут только элементы костюмов. В таком случае волшебства на сцене не произойдет.
- Кто занимается костюмами для студии?
- В киноконцертном зале есть костюмер, но он один на все коллективы (четыре вокальных и один театральный). Поэтому зачастую приходилось многое делать мне самой при участии родителей воспитанников студии.
- Набор в студию происходит раз в год?
- Каждый год в конце августа в киноконцертном зале «Южный» проходит День открытых дверей. Поскольку сейчас стало очень много работы, то теперь в студию берем детей с восьми лет, а не с пяти, как было раньше. Сейчас пришла семнадцатилетняя девочка, в которой сразу было видно желание и готовность, она буквально через две недели вышла на праздничную площадку на Масленицу. Если я сомневаюсь в человеке, у которого есть какие-то психологические зажимы, я его не выставляю на сцену. Они занимаются, я говорю: нам нужно еще немножко поработать.
Я беру в студию всех детей, даже с дефектами речи. Те, кому это не интересно, те, кому не подходит режим и график, или дисциплина (у меня очень жестко с дисциплиной) – отсеиваются сами.
У нас в студии есть дети, которые занимаются плаванием, борьбой, баскетболом. Они ходят не один год и в спортивную секцию, и к нам, в студию. Совмещать, конечно, сложно и я стараюсь подстраиваться под детей, я не заставляю выбирать.
- У вас уже было несколько выпусков, кто-то из ваших воспитанников поступал в театральные учебные заведения?
- Были выпускники, которые пытались найти себя в театральном творчестве, сами занимались этим с детьми. Но перед нами и не стоит задача подготовить детей для поступления в театральные ВУЗы. Мы разносторонне развиваем детей: обучаем сценическому мастерству, сценической речи, пластике, и т.д. Коммуникабельность, умение раскрепоститься – все это поможет ребенку легко общаться в жизни. Чтобы он смог найти подход к любому человеку и комфортно чувствовать себя в любой профессии. Если он будет уверен на сцене – он будет уверен и в себе. Стараюсь раскрыть в детях их способности и помочь их развить. И когда я вижу эмоции детей, которые они испытывают после того, что они смогли, что у них получилось – это самое важное!
- Нужен ли сейчас театр детям и взрослым?
- Обязательно. Особенно в наше современное время интернет-зависимости. Многие уходят в другое измерение. А театр, он раскрывает очень много внутренних, каких-то направлений, желаний, которые сидят внутри и не могут реализоваться через интернет-пространство. Театр – это как крылья. Он дает чувство свободы на сцене, он дает чувство свободы в окружающем мире. И там много возможностей, например, снятия психологических зажимов, что очень хорошо влияет на развитие человека.
- Относительно недавно в Александров привозили антрепризу по рассказам Чехова с участием известных актеров (Мария Аронова, Михаил Полицеймако, Сергей Шакуров). Постановка из-за своих, порой скабрезных шуток, была весьма неоднозначной. Как вы относитесь к подобным спектаклям?
- На каждого зрителя есть свои постановки, и есть свой режиссер. Либо актеры хотят это сыграть, либо это идет от финансовой составляющей (время сейчас такое). Я не все театральные современные направления поддерживаю. Мне не все близко, я не люблю пошлость. Не во всех наших театрах есть постановки, которые радуют. Хочется пожелать нашим режиссерам, не смотря на новые веяния и их собственные видения произведений русской классики, чтобы все было в рамках культуры.
Э. ЕГОРОВ.