ШВЕЙЦАРСКИЙ ДЖАЗ ПОД СВОДАМИ ЗВУЧИТ

Начнем с вопроса: почему джаз? А вы не заметили, что сейчас у нас в стране проходит феноменальное количество джазовых концертов и фестивалей, российские артисты начинают активно гастролировать за рубежом, появилась первая в истории России Академия джаза. По сути, российская джазовая сцена переживает настоящий бум. И Форум-фест Jazz Across Borders является первой и пока единственной в России площадкой для взаимодействия профессионалов джазовой сферы.
 

А теперь расспросим самих джазменов: кто они такие? Почему приехали к нам? В современном мире, где все кругом постоянно торопятся, мчатся по своим делам, не так-то просто бывает найти себя. Да-да, именно себя самого. Единственного. Неуловимого. Ежесекундно меняющегося. Именно таким предстал перед нами лидер молодого швейцарского квартета и автор исполняемой музыки – тромбонист Флориан Вайсс. Обаятельный, улыбчивый, на удивление контактный. Беззаветно влюблен в музыку. Настолько ею поглощен, что даже прогулки у реки Ааре скорее склонен рассматривать как катализатор творческих озарений. Ему нет и тридцати, тем не менее на швейцарской сцене он уже успел громко о себе заявить. В мини-интервью после концерта наиболее значимым для себя Флориан назвал академическое обучение на джазовом факультете бернского Университета Искусств. Но молодой человек скромно умолчал, что степень магистра позволила ему далее совершенствоваться в Университете Люцерна, где он получил диплом с отличием в 2017 году. Поскольку на этом возможные ступени формального обучения музыке в Швейцарии попросту закончились, он отправился на стажировку в Нью-Йорк.
 

А знаете ли вы, что нас посетили восходящие звезды швейцарского джаза? На данный момент активная концертная деятельность Флориана Вайсса отмечена многими национальными премиями, международными наградами и дипломами. Вот некоторые из них: проект «All Stars» швейцарской ассоциации джазового образования (2014), именные стипендии фонда Хиршмана (2015) и фонда Фридл Вальд (2016), выступление в качестве представителя люцернского университета на встрече Международной ассоциации джазовых школ в итальянской Сиенне (2017). Вайсс – один из лидеров необычного проекта La Môme, посвященного новоджазовому прочтению творчества Эдит Пиаф. Тесно сотрудничает с таких авторитетами, как Джулиан Сарториус и Лукас Ниггли, Джазовый Оркестр Люцерна, участвует в постановках Цюрихского оперного театра. Впрочем, в перечислении таких регалий от него не отстают и остальные участники группы. Басист Валентин фон Фишер, например, что и проехал пол-России в 2015 году в составе Shady Midnight Orchestra.
 

Музыканты джаз-квартета «Woodoism» уже более пяти лет играют вместе в неизменном составе:  Флориан Вайсс (Florian Weiss) – тромбон и композиция, Лайнус Амстад (Linus Amstad) – альт-саксофон, Валентин фон Фишер (Valentin von Fischer) – контрабас и Филипп Лейбундгут (Philipp Leibundgut) – ударные. Сочетание звуков оказалось на практике достаточно интересным, и группа заслужила высокие оценки критиков.
 

«… настоящий кайф от первого до последнего звука; самая настоящая развлекательная музыка, склеенная из чрезвычайно умных, забавных и разнообразных композиций» (Steff Rohrbach, «Jazz’n’More», 2017)

«… тонкая полифония, взломанная ритм-секцией с большим остроумием и темпераментом» (Peter Redi, «Weltwoche»)
 

«… элегантная бравада» (Tom Gsteiger, «Der Bund»)
 

Квартет Woodoism гастролировал по Швейцарии уже на следующий год после своего создания в 2015 году в рамках программы «Best of Swiss Jazz Bachelors», отбор в которую проводила образовательная ассоциация DKSJ, а вскоре после этого побывал с концертами в Венгрии. Весной 2017 года музыканты выпустили свой первый альбом, названный просто «Woodoism», с презентацией которого отправились в турне по Швейцарии и Германии.
 

Самая значимая награда группы – так называемый «золотой дубль» – победа и одновременно приз зрительских симпатий на престижнейшем швейцарском джазовом конкурсе ZKB (2018). Это не только официальное признание того, что коллектив входит в молодую элиту швейцарского джаза, но и открывающиеся новые возможности. В начале 2019 года квартет принял участие в престижном «сетевом» фестивале Suisse Diagonal, что позволило наряду с наиболее интересными молодыми группами выступать с концертами в ведущих джазовых залах страны.
 

Флориан Вайсс не заигрывает со зрителем, нет. Он просто называет основной репертуар квартета «игривой камерной музыкой в стилистике документального кино». И всё. Почему именно документального, а не кино в целом – остаётся только догадываться. Квартет без гармонического инструмента стилистически довольно далек от авангарда и свободного джаза. При этом, как писали в рецензиях, «квартет бродит по зарослям джаза, но музыканты могут пролить свет даже в самые тёмные места этих зарослей, и они не отпускают руки слушателя; вы следите за группой и можете видеть, как простая с виду мысль молодого лидера превращается в полноценное повествование». Не верьте тем критикам, которые буквально трактуют музыку молодого коллектива, отталкиваясь от очевидной отсылки в его названии и определяя Woodoism как «колдовство, шаманское камлание, экстатический ритуал». Потому как нам ближе иное мнение: Woodoism – это скорее одухотворенная, «вдохновлённая работа с формой, придание вполне общеупотребительному инструментальному материалу новых смыслов за счёт отточенности его подачи, искренней влюблённости и вживлённости в него».
 

Что удивило? Неожиданно… Безграничное наслаждение. Перезагрузка эмоций. Музей как точка притяжения культурно значимых событий, уникальная площадка для живой, умной, креативной музыки. Никакой помпезности, можно даже было пританцовывать стоя, или сидя на ступеньках ладонью отстукивать по коленке ритм.
 

Музыканты прибыли к нам после концертов в Нижнем Новгороде, Владимире. Далее им предстоят выступления в Москве, Иркутске, Улан-Удэ, Красноярске, Санкт-Петербурге. При этом самые «крутые» джаз-клубы наших прославленных саксофонистов Игоря Бутмана и Алексея Козлова. Каждый день новый город. Интенсивно? О да, они четко осознают, что Россия для них – это ШАНС сделать рывок в музыкальной карьере, выйти на новый рынок, получить новых слушателей. Это шанс быть приглашенным, задействованным в международных культурных программах. По-швейцарски точно выверенный рецепт успеха, признания и мировой славы?
 

Посмотрим.

Л. КОРАВИКС.

Фото Анны Титовой.